Designerprofil

LOTTE MART, Head of Design Management — Mach das tägliche Leben neuer, besser und gesünder.

Die Designabteilung von LOTTE MART ist ein kreatives Team, das die Kundenerlebnisse an den Kontaktpunkten von LOTTE MART umfassend gestaltet. Auf dem sich schnell verändernden Vertriebsmarkt arbeiten die Teammitglieder engagiert daran, Möglichkeiten zu kreieren, die Markenfarben zu präsentieren, einen lustigen Plan zu entwerfen und ihn in die Realität umzusetzen. Sie präsentieren Bilder, die über verschiedene Medien wie Branding, Grafik, Verpackung, Inneneinrichtung und Beschilderung gezeigt werden, anstatt sich an die konventionellen Vorstellungen der heimischen Megastores zu halten. Die Abteilung entwickelt und betreut Eigenmarken nicht nur für Lebensmittelgeschäfte, sondern auch für verschiedene Lifestyle-Kategorien wie Feinkost, Mahlzeitensets, Sport, Wein und Haustiere, und ist davon überzeugt, dass ihre kreativen Aktivitäten das tägliche Leben ihrer Kunden stark verändern. Anstatt einfach nur neue Produkte wie am Fließband herauszubringen, will das Unternehmen die Menschen dabei unterstützen, ihren eigenen Geschmack zu entdecken und Nutzererlebnisse über einen längeren Zeitraum hinweg aufbauen.

Interview mit LOTTE MART, Head of Design Management

Red Dot: Was bedeutet Design für Sie persönlich?
LOTTE MART, Head of Design Management: Ich denke, dass Design ein Werkzeug ist, um Botschaften zu übermitteln. Ich möchte jemand sein, der Menschen inspirieren und ihre Herzen gewinnen kann, indem er Botschaften visuell durch Design vermittelt.

Inwieweit verändert sich Design Ihrer Meinung nach durch neue Technologien?
Mit dem Aufkommen von Dienstleistungen, die auf neuen Technologien wie dem Metaverse und der KI-Kuration basieren, verschwimmt die Grenze zwischen online und offline zunehmend. Wir konzentrieren uns daher mehr auf das, was den Kunden nur in konventionellen, nicht virtuellen Geschäften angeboten werden kann, wie sensorische und haptische Erlebnisse.

Was verstehen Sie unter gutem Kommunikationsdesign?
Übermittlung von Emotionen und Absichten nur durch Bilder, ohne weitere Erklärungen. Dies ermöglicht eine bessere Kommunikation mit anderen, was zu positiven Interaktionen untereinander führt.

Wurde Ihre prämierte Arbeit von aktuellen gesellschaftlichen Themen inspiriert?
Mit der COVID-19-Pandemie, die viele Veränderungen auf dem inländischen Spirituosenmarkt mit sich brachte, ist die Zahl der Weintrinker in Südkorea erheblich gestiegen. Vor diesem Hintergrund wollten wir mit dem Bottle Bunker einen Ort schaffen, an dem nicht nur Weine verkauft werden, sondern auch vielfältige Erlebnisse rund um den Wein geboten werden.

Bitte beschreiben Sie den Begriff der Kreativität vor dem Hintergrund Ihrer ausgezeichneten Arbeit.
Die Illustrationsserie Bottle Bunker wurde geschaffen, um unseren Kunden angenehme Weinerlebnisse zu vermitteln, die auf vielen besonderen Momenten des Weingenusses basieren. Sie verdeutlicht, dass Wein ein Medium ist, das den Alltag in etwas Besonderes und Ereignisreiches verwandelt. Dabei stehen nicht die Geschmacksvariationen des Weines im Vordergrund, sondern die Emotionen und Anlässe, zu denen er genossen wird. Bei der Darstellung haben wir uns für teilweise abstrakte Bilder statt realistischer Darstellungen entschieden, um Neugier zu wecken und Raum für Phantasie zu lassen.

„Mach das tägliche Leben neuer, besser und gesünder.“